InterUniversidades Arte Fotográfico

Career Information

  • Publicado por: Matías Almeida
  • Publicado en : Sep 07, 2015
  • Visitas: 1816
  • Categoria : Arte, Diseño y Arquitectura
  • Descripción :

    El curso está dirigido a todos los que deseen profundizar sobre la fotografía como arte y la visualización de algunos grandes autores.

    Como documento social, histórico y artístico, la fotografía es hoy centro del arte contemporáneo. Pero para llegar a ese estrado ha atravesado una serie de etapas que recorreremos, desde su estética y técnica.
    El seminario está dividido en tres grandes bloques:

    -La invención de la fotografía: de los inicios al Siglo XX.

    -Clásicos de la fotografía.

    -La fotografía contemporánea.

    En cada uno de estos bloques profundizaremos la historia de la fotografía, desde sus descubrimientos técnicos y su desarrollo estético, partiendo de la prehistoria del invento que hoy conocemos y pasando por la cámara oscura, el daguerrotipo, la fotografía directa, las vanguardias, el color y la fotografía actual.
    Se analizará el trabajo de los fotógrafos más relevantes de la historia de este arte.

    A  través de un recorrido estilístico fotográfico que se inicia en el siglo XIX y llega hasta nuestros días, el seminario se propone repasar la producción artística, genérica y estilística de los principales autores fotográficos.

  • Ubicación: Av. Córdoba 1856, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina

Info del Perfil

  • Duración 0,1
  • Modalidad de estudio Presencial
  • Nivel de estudio Cursos

Descripción

  • Unidad 1

    La cámara oscura y la prehistoria de la fotografía.

    Niepce, Daguerre y el “espejo con memoria”.

    Talbot y el talbotipo.

    Roger Fenton, fotógrafo de guerra.

    Julia Margaret Cameron, Nadar, Carjat, maestros del retrato.

    Disderi y la “carte de visite”.

    Muybridge descubre el movimiento.

    Eugene Atget y el documento parisino.

    Stieglitz, Camera Work y photo-secession.

    Jacob Riis, Lewis Hine: la fotografía social.

    Jacques Henri Lartigue, fotógrafo de la felicidad.

    George Eastman, el nacimiento de Kodak.

     

    Unidad 2

    La fotografía como arte, relaciones entre fotografía y pintura.

    Las vanguardias y la fotografía: Man Ray, Rodchenko, Moholy-Nagy.

    El movimiento f/64: Strand, Weston, Ansel Adams.

    Joseph Sudek, poeta de la luz.

    Brassaï: París de noche.

    August Sander y la enciclopedia humana.

    El nacimiento de Magnum, 1947.

    Grandes maestros: Henri Cartier-Bresson, Robert Doisneau, Robert Capa, Eugene Smith.

     

    Unidad 3

    Josef Koudelka y el ensayo fotográfico.

    Maestros americanos: Robert Frank, Richard Avedon, William Klein.

    Fotografía y moda: Helmut Newton, Cecil Beaton.

    Robert Mapplethorpe.

    William Eggleston y la explosión del color.

    Nan Goldin, fotografiar la intimidad.

    Horacio Coppola y su visión universal de Buenos Aires.

    Pioneras argentinas: Grete Stern, Annemarie Heinrich.

    Sara Facio, retrato de un tiempo.

    Marcos López y la creación de un imaginario.